上海1月13日电 (记者 陈静)热播剧《繁花》仿佛一幅风俗画卷，细致描绘了20世纪下半叶的上海，让留存在记忆中的历史城市“活”了起来。串联起两大非遗的大型滑稽戏《蒸蒸日上》最近热演多场，翻开了非遗传统美食——南翔小笼的前世今生。三天演出座无虚席，引来文艺界的专家学者的关注。

　　中国文艺评论家协会会员邵宁13日接受记者采访时表示，《蒸蒸日上》是近年来很少见到的非常“严肃”的滑稽戏。“这严肃并不是指不好笑。”她直言，许多滑稽戏的手法都运用得十分纯熟，剧本创作认真，导演，舞美富有江南韵味，演员阵容齐整。“《蒸蒸日上》传递了海派文化既博采众长，又注重接地气，接近年轻人、接近市场的进步意识。”曾多年追踪中国文艺发展的知名媒体人刘玉琴直言，中国不缺好的故事，缺的是如何有效表达和讲好故事的能力。现在演艺形态、剧场理念、审美情趣不断发生新变化，艺术人的思维和理念需与时代同频共振。

　　滑稽戏是上海本土曲艺，又称“独脚戏”，是在清末民初至抗日战争中期时，上海的曲艺“独角戏”接受了中外喜剧、闹剧和江南各地方戏曲的影响而逐步形成的戏曲剧种。其传统剧目中保存了上海的民俗和“十里洋场”特有的世俗风情，创作方法又极具海派特征。作为上海及其周边吴语地区地方传统戏剧，滑稽戏如今亦跻身国家级非物质文化遗产行列。

　　邵宁告诉记者，20世纪80年代排演的《路灯下的宝贝》《阿混新传》《性命交关》铸就了上海滑稽戏的一个高峰。此后，因为种种原因，上海滑稽戏一路走低，少有印象深刻的好作品问世。一时间坊间常吐槽：“滑稽戏演员都去拍情景剧了”。《蒸蒸日上》聚集了包括潘前卫、龚仁龙、陈靓、薛文彬等在内的上海优秀滑稽戏演员，展现了中生代和新生代滑稽戏演员的群体风采，让人们看到了滑稽戏重新振兴的希望！

　　当大幕拉开，高低错落的屋檐、古朴雅致的街道映入眼帘，一家点心店的历史变迁和两户人家几代人的命运纠葛就此展开；在跌宕起伏的矛盾冲突中，上海南翔小笼一百多年的发展史如画卷般展开。领衔主演潘前卫一人分饰三角，演绎了不同年代传人的不同使命，曹雄、许伟忠饰演的那对“石狮子”用迷你版的独角戏，把四代人的故事串联起来，让戏剧和曲艺巧妙融合，留住了滑稽戏的戏味。在邵宁看来，这是一部年代剧，从清末、抗战、改革开放初期到当代，时间跨度百余年，会说话的石狮子成立交代时代背景、人物缘起等的巧妙设置，体现了布莱希特的“间离效果”，西方艺术表现方法和中国戏曲传统融合得非常好。

　　值得一提的是，《蒸蒸日上》要打破滑稽戏的传统套路，会加入戏曲锣鼓、流行歌曲等元素。在演员们声情并茂的表演中，在滑稽戏的笑声中，传统文化与现代生活相融，奋斗故事与时代精神完成了一次契合。

　　南翔小笼以皮薄、肉嫩、汁多、味鲜、形美著称，也称为“南翔小笼包”“南翔小笼馒头”，如今，南翔小笼已是国家级非遗，其制作技艺成功入选全国传统面食制作技艺。南翔小笼制作技艺诞生于清代同治十年(公元1871年)，因馅料为秘制配方，制作技艺一直靠师徒之间薪火相传。1958年，古猗园重新恢复经营南翔小笼馒头，第五代传人封荣泉改良制作工艺，使南翔小笼重回普通百姓餐桌。作为《蒸蒸日上》总出品人，潘前卫表示，该戏通过艺术展示南翔小笼创牌、毁牌、树牌、铸牌历史，赞扬非遗传承人坚守的工匠精神、奋斗精神和创新精神。他强调：“点心点心，点的是良心；小笼小笼，拢的是民心。”知名媒体人刘玉琴亦认为：“说的是美食文化，点的是世道人心。”

　　据了解，《蒸蒸日上》的主创阵容强大：滑稽表演艺术家王汝刚任艺术顾问，滑稽剧作家梁定东任文学顾问，国家一级演员、笑星潘前卫领衔主演，中国戏曲导演学会理事、笑星舒悦担纲执导，中国舞台美术学会副会长、上海戏剧学院教授伊天夫操刀舞美灯光设计，笑星陈靓、薛文彬联合主演，滑稽表演艺术家王汝刚、龚仁龙、张国庆为特邀主演。

　　刘玉琴表示，《蒸蒸日上》实现了非遗元素与流行元素的有效结合，是传统艺术与当代审美的有效激活，是主流内容与幽默趣味的有效融合。“这出戏的创意颇出人意料，表现形式别具一格。全剧使用沪语演出，而且不仅是沪语的传承，还融入沪剧、淮剧、越剧等戏曲元素、流行歌曲、西洋歌剧元素的融入，有戏曲锣鼓经、曲艺贯口的运用，串场人、演员即兴表演、小笼包现场吃现做等多种形式的揉入，南腔北调，说唱歌舞，丰富热闹。”刘玉琴认为，“这些又与剧情关联紧密，围绕几代人的命运而展开，不觉得嘈杂拥挤，不庸俗不媚俗，活泼了舞台，活跃了剧场，有鲜明的上海特色。这是对滑稽戏常规模式的大胆突破，旧中有新、新中有根，新鲜时尚多元，显示了演员和主创的实力，是守正创新的有益尝试。”

　　邵宁直言，《蒸蒸日上》可谓充满历史厚重感、富有生活气息、滑稽戏味道浓郁的好作品，希望今后增加演出场次，不断打磨，打造一出滑稽戏的新经典，让上海滑稽戏也“蒸蒸日上”。(完)